KONZERT PREMIERE // Die. 20.1.26 // 19h // „Ondes Martenot trifft Palmwedel“

Treffen sich eine Ondistin und ein Palmwedler – im o-ton!

photo:Petra Hajská.
photo (C) Marcel Kolvenbach

Was sich anhört wie ein skurriles Wortspiel, ist ein spannendes, einzigartiges, experimentelles Aufeinandertreffen von zwei außergewöhnlichen Musikern und Klangtüftlern.

Cécile haben wir bei Proben des Neue Musik-Ensembles Emex im o-ton kennen und schätzen gelernt. Sie beherrscht ein weltweit einzigartiges und seltenes Instrumentarium u.a. das  „Onde Martenot“ und spielte als gefragte Interpretin bereits mit so renommierten Ensembles wie den Wiener Philharmonikern, dem Boston Symphony Orchestra und den Berliner Philharmonikern. Wir konnten Cécile im Januar 2024 für ein eigenes Konzert im o-ton gewinnen, bei dem sie dann unsere Zuhörer im Saal mit Ihrem aussergewöhnlichem Spiel in Staunen versetzte. 

Zum Schluss Ihres Konzerts bei uns haben wir ihr damals noch den befreundeten Musiker und Instrumentenerfinder Andreas Oskar Hirsch vor- und an die Seite gestellt und es ergab sich ein sehr feines, spontanes „Pas de deux“ der beiden auf ihren so selten gehörten, originellen Instrumenten.

Fast auf den Tag genau zwei Jahre später verabreden sich nun die beiden Klangkünstler, um ein gemeinsames Album-Projekt zu entwickeln und aufzuführen:

Am Dienstag den 20.01.2026 gestalten sie – exklusiv nur bei uns im o-ton – ihr erstes gemeinsames Konzert:

Musik an der Schnittstelle zwischen zeitgenössischer Musik und experimenteller Improvisation, performt auf den eventuell seltensten (und originellsten) Elektro-akustischen Instrumenten des Planeten.

Wir raten interessierten Menschen: nicht verpassen und besser vorher Karten reservieren.

Das „Onde Martenot“, auch „onde musicale“ genannt, ist ein frühes elektronisches Musikinstrument, das 1928 von Maurice Martenot erfunden wurde. Es bezaubert bis heute mit seinen „musikalischen Wellen“ vor allem als feines elektro-akustisches Erlebnis. Cécile Lartigau die darauf sowohl Neue Musik-Werke aufführt als auch improvisiert gehört zu den ganz wenigen „Ondisten“ weltweit.

Der Musiker und Instrumentenerfinder Andreas Oskar Hirsch entwickelt seit vielen Jahren selbst eigenwillige Instrumente wie das „Carbophon“ oder den „elektrifizierten Palmwedel“ Die eigenen Instrumente bieten ihm besondere und  eigenständige musikalische Ausdrucksmöglichkeiten jenseits von bekannten Instrumenten und herkömmlichen Klangerzeugern.

@ 674FM No 3- photo Nik Kern

Dienstag 20.1.2026

Beginn: 19:00h // Einlass 18:00h

Eintritt frei (Spenden erbeten)

Cécile Lartigau
photo:M.Golfieri

A rare ondist with a singular path, Cécile Lartigau positions her work at the crossroads of contemporary music, experimental improvisation, and the great orchestral repertoire. A sought-after performer, she has appeared alongside prestigious ensembles including the Vienna Philharmonic, Boston Symphony Orchestra, Berlin Philharmonic, Filarmonica della Scala, Israel PhilharmonicOrchestra, Orchestre symphonique de Montréal, and Orchestre de la Suisse Romande, Orchestre National du Capitole Toulouse — under the baton of conductors such as Vasily Petrenko, Esa-Pekka Salonen, Andris Nelsons, Tarmo Peltokoski, Simone Young, Maxime Pascal and Bertrand de Billy. In 2024, Cécile recorded Olivier Messiaen’s Turangalîla-Symphonie for Deutsche Grammophon – an album recently nominated for the Grammy Awards in the Best Orchestral Performance category.

Alongside her orchestral work, she is deeply engaged in cross-disciplinary projects combining music, performance, theatre, and video. From 2018 to 2025, she participated as an improviser in Heiner Goebbels’ major production Everything that happened and would happen, a hybrid stage work that toured across Europe, as well as New York, Saint Petersburg, and Taipei.

Cécile Lartigau also maintains a rich solo and chamber music career. She regularly performs in a trio for piano, ondes Martenot, and percussion, as well as in a duo for ondes and voice, exploring a repertoire that bridges past and present, often enriched by new commissions. She brings rigor and inventiveness to the defense of singular musical forms at the intersection of aesthetics.

She collaborates regularly with specialized ensembles such as Le Balcon and the Emex Ensemble, as well as with contemporary composers. With Emex, she recorded Pièces de chair II by Sylvano Bussotti for Deutschlandfunk Genuin, reflecting her commitment to avant-garde music and the revival of rarely heard works. She also contributed to the rediscovery of the first known piece for ondes Martenot and orchestra, a Poème Symphonique by Dimitri Lévidis.

Through her work, she champions a vibrant and forward-looking vision of the ondes Martenot — one deeply rooted in the music history of the 20th century and firmly oriented toward the artistic practices of tomorrow.

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Andreas Oskar Hirsch
photo Norbert Artner

Andreas Oskar Hirsch is a musician, instrument inventor, visual artist and producer. With his homemade instruments and the use of various effects pedals, Hirsch creates a playful space between electroacoustics, experimental electronics, downbeat and non-Western influences. In addition to the Elektrifizierter Palmwedel, a microphoned palm leaf whose thorns can be plucked, Hirsch developed the Carbophon, another electroacoustic plucked instrument that takes up and continues the principle of the African mbira or zanza. Hirsch is one third of the trio The Knob, The Finger & The It and, together with Patricia Koellges, runs makiphon, a label for experimental music and artist records, on which his album The Salamander Treaty was recently released.

In a musical landscape of endless plagiarism, re-appropriation and heavy-handed sampling it’s gotta be difficult for any artist to find their voice. Hirsch continues to fly well under the radar but his practice of inventing his own instruments (Carbophone, Electrified Palm Leaf) maintains a sound that’s both distinctive and recognisable. (…) Hirsch manages to inject a sense of fun, almost humour (!) into this music which would undeniably pair well with any lysergic accompaniment of your choosing. A perfect oneway ticket to an exotic imagery land where a different type of lizard is in charge.
All Night Flight Records (UK)

His style could be described as belonging to that small but vital niche of music that sounds as it were the folk music of a lost civilization, a kind otherworldly post-industrial music (…) It is as much science fiction as it is something from the ancient past, and is so vividly evocative that it becomes a soundtrack without an actual film required. Josh Landry / musiquemachine.com (UK)

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